¿La creatividad debe estar limitada por tabues y normas sociales o todo se vale?

No existen normas en un escenario puramente ideal (Salvo que profeses alguna religión). Pero cuando pretendes llevarlo más alla (A un escenario material, por ejemplo) debes ajustarlo a lo que se considera "Normal"... De otro modo, nadie se interesará por tus ideas...

Simberg (1975) establece una clasificación de tipos de obstáculos que coincide, en líneas generales, con la utilizada por otros importantes autores. Sikora (1979), aunque utiliza la misma clasificación, incorpora una matización importante al afirmar que los bloqueos no se producen de una manera uniforme en todos los aspectos relacionados con la creatividad, sino que cada uno de sus parámetros tiene unos bloqueos específicos por lo que no cree que estemos ante una enumeración exhaustiva sino, más bien, ante un lista de ejemplos de diferentes bloqueos que pueden inhibir la creatividad de las personas. En esta clasificación se distingue entre los bloqueos perceptuales, culturales y emocionales, aunque existen variaciones a la hora de denominar cada una de las categorías. Así, Sikora (1979) o García García (1984) se refieren a bloqueos cognoscitivos, emocionales y culturales. Por su parte, De Guzmán (1994) habla de los bloqueos de origen afectivo, de tipo cognitivo y culturales, y de los ambientales. En resumen, se suelen agrupar en tres categorías:

1. Bloqueos cognoscitivos

Estos bloqueos hacen referencia a las dificultades en alguna aptitud intelectual que influyen negativamente en la capacidad para descubrir soluciones nuevas cuando nos enfrentamos a un problema[1]. Hay una larga variedad de bloqueos incluidos en esta categoría, de los que podemos destacar:

Los bloqueos perceptuales. Son los más evidentes porque afectan a nuestra forma de entrar en contacto con el mundo exterior, contacto que se produce a través de los sentidos que se encargan de transmitir las informaciones relacionados con el entorno al cerebro. A lo largo de este proceso se pueden producir errores que limitan la capacidad para proponer nuevas soluciones al problema.

Sujeción funcional. Hace referencia a la influencia que tienen, a la hora de enfrentarse a la resolución de problemas nuevos, las experiencias anteriores en relación con la búsqueda de soluciones a un problema similar.

La fijación del modo de solucionar. Se trata de actuar de una manera mecánica y rígida ante los problemas; conocemos una forma de solucionarlos y no nos preocupamos de buscar otras posibles soluciones que podrían ofrecer una mayor eficacia.

Teorías dominantes. Cuando damos un valor excesivo a una teoría dominante, la creatividad puede verse frenada al no incitar a buscar nuevas ideas.

I limitar  a la creatividad es por demás estúpido que solo un cerebro carcomido por el virus de la ignorancia puede imaginar 

Hace poco releí el caso de la escena de "la mantequilla" de El último tango en París (te recomiendo leerlo y sacar tus conclusiones, entre ello la pregunta "¿vale la pena llegar a tal punto por representar una escena, más si literalmente viola integridad de otros?"); esto en el ámbito ético-moral.

No, no todo se vale. En todo arte "merece" existir aunque sea un indicio de sintonía que cree la relación obra-espectador, y para esto han llegado hasta teorías que han intentado objetivizar el arte, y/o volverlo un concepto colectivamente definido: "La calidad del arte no es personal, sino que en alto grado es algo objetivamente trazable" (J. Rosemberg); podríamos decir que efectivamente deberían existir normas que lleguen a considerar qué es arte y qué es vandalismo, denigración, caos, etc. Puede ser productivo, puede ser enriquecedor, pero también rígido, inmutable. ... Pero esta rigidez, esta inmutabilidad, puede ser rota mediante la fuerza dinámica de la voluntad y la riqueza individual.

Hay un episodio muy interesante de Los reyes de la colina, donde el hijo del protagonista se convierte en una especie de esnob y comienza a imitar el tipo anticuado de comedia de un maestro en que su enfoque está fuera de oriente de la noción actual (o por lo menos de sus semejantes/compañeros), llegando a tachar el maestro de ignorantes a quienes se ríen, por ejemplo, de una flatulencia. Bueno, bien el arte del maestro puede estar descontinuado, como bien el "arte" del niño puede ser vulgar; la verdad está en que cada persona concierne una profundidad afectivo-emocional como cognoscitiva. Si bien ambas tienen sus fortalezas y deficiencias, uno las va construyendo a medida que surge la experiencia (integración de ella) y ve el mundo con nuevas causalidades o interpretaciones de actos, valores, etc. No soy quién para ponerme en cada par de zapatos y decir "esto es lo que vale", pero sí puedo manejar algo de cosmovisión en el arte. No obstante, hay un punto y aparte que lo aplicamos en psicología de la salud, y que también puede ser aplicado en el arte: lo que es adaptativo (sano) y lo que es patológico; mas admito que esto va fuera de mi jurisdicción :p

Como sea, existe la libertad, existe la represión, pero también existe el libertinaje. A veces ni uno mismo sabe para dónde van las cosas, ...qué es lo correcto, pero si en algo no se equivocó Nietzsche es que la vida es lucha, es voluntad de poder. Al final se define si gana una colectividad, como puede ganar una individualidad fuerte o decadente, sana o enfermiza.

Aunque todo es válido en cuanto a creatividad se refiere, debería existir un límite por el cual se restrinja el daño intencional al prójimo.

Saludos

Todo se vale. Eso es la creatividad.

Creo que el capitulo uno de una serie llamada black mirror habla sobre eso, ademas de peliculas como A Serbian Film, o The Human Centipede, que hacen que te preguntes hasta donde deberia llegar la creatividad

Creo que todo depende de cual es la raíz de tu creación, en que se basa esa creación, si buscas perpetuar lo bello hay limites, si bien hasta la belleza es subjetiva, hay limites impuestos por la propia raíz creativa, cada árbol florece y hasta da frutos pero siempre esta parado sobre sus raíces. Si la visión en la que se enfoca la pregunta involucra cualquier tipo de creación, entonces todas y cada una debería de tener un limite, un limite intrínseco a cada tipo de creación. Solo la locura que no encuentra limites crea sin orden y el caos que es su fuente ,riega de monstruosidades los pies del artista como a la raíz misma de la locura.

Depende, si tu creatividad viola lo políticamente correcto, ya valió

Todo se vale mijo